image_print
General

El dimecres 9 de març, els alumnes de Fonaments de les arts de 1r i de 2n de Batxillerat Artístic i d’Història de l’art de 2n de Batxillerat, vam visitar la col·lecció permanent del Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC).

La primera part de la visita va ser important perquè ens va permetre contemplar directament moltes de les obres que hem estudiat durant el curs. Malgrat ja les coneixíem, en veure-les directament, vam tenir una percepció diferent de la que tenim a través de les imatges impreses i digitals. A Fonaments 1, vam visitar l’art pictòric i escultòric medieval, renaixentista i barroc. A Fonaments 2 i Història de l’art, vam visitar l’art contemporani dels segles XIX i XX.

La segona part va girar al voltant de la darrera fase del Projecte Artístic anual. Es tractava de descobrir una obra d’art contemporani de la col·lecció del museu, amb la qual podíem trobar alguna connexió amb l’obra que cadascú de nosaltres hem creat durant el primer i el segon trimestre. En definitiva, vam establir un diàleg amb una obra concreta.

Ens fa molta il·lusió poder compartir aquestes experiències amb tots vosaltres. I ho podrem fer el 27 d’abril en un acte preciós al mateix museu.

Els esperem!

General

A partir d’una selecció d’obres dels segles XIX i XX, els nens i nenes de 2n de Primària, van conèixer els secrets que s’amaguen darrera de pintures, escultures o objectes quotidians. Alhora, van descobrir de quines maneres pren forma l’art més enllà de les que es podien imaginar.

“El divendres 27 de gener vam anar visitar el MNAC. Vam arribar i vam baixar de l’autocar. Vam esmorzar i vam entrar. Hi havia moltes obres d’art però la que més em va agradar va ser el cinema.

Després de la visita, vam anar a un parc.

Aquesta sortida em va agradar molt.”

Lucía
Color Verd
Classe Santa Cecília

 

 

 

 

General

Aquesta setmana, els nens i nenes de les classes Del Xiprer, Tarongers i Llimoner hem anat al Museu Nacional d’Art de Catalunya, que es troba a la ciutat de Barcelona.

En aquesta visita hem pogut observar què es menjava fa més de tres cents anys i hem descobert les diferències i semblances que hi ha amb la nostra actual alimentació. Al llarg de l’activitat, hem passejat per les sales del museu per mirar, dibuixar i pensar sobre els aliments de proximitat, els llocs on comprem i com cuidem el planeta amb la nostra alimentació.

El que hem vist a la visita ens ajudarà a seguir aprenent i explorant sobre els temes que estem treballant en aquesta Unitat Temporal: alimentació sostenible, procedència, estacionalitat dels aliments, dietes equilibrades, etc.

La majoria de nosaltres ja havíem visitat el MNAC en altres ocasions, però aquesta experiència ens ha semblat molt divertida i diferent.

Batxillerat ArtísticGeneral

Hem emulat allò que els artistes de finals del segle XX i d’inicis del segle XX van poder fer quan es va inaugurar el Museu de l’Home (Museu del Trocadero) a la cosmopolita ciutat de París. Aquest museu exposava per primera vegada a Occident un important volum de peces escultòriques i pictòriques provinents de cultures africanes i oceàniques com a resultat de l’intens procés de colonització que les potències europees van exercir principalment en el període entre la Guerra Franco-Prussiana (1870-71) i la Primera Guerra Mundial (1914-18).

Artistes com Henri Matisse i Pablo Picasso, joves i inquiets, van entrar en contacte amb un món estètic completament nou per a ells; un món profundament diferent de les obres que trobaven al Museu del Louvre i a l’escola d’art, tant pel que fa a l’Antiguitat grecollatina com a la tradició occidental des del Renaixement. Si per a Occident una imatge havia de reflectir la realitat observable visualment sota la concepció que allò que veiem és el real, aquelles obres africanes i oceàniques senzillament manifestaven una altra concepció: allò que no veiem és el real, és a dir, la imatge com a una eina important per als seus rituals i, per tant, essencial per a la vida i per a la prosperitat de la seva comunitat. Conseqüentment, prenien formes que obeïen a les funcions simbòlico-rituals que havien d’exercir i no només a qüestions estètico-contemplatives.

De sobte, aquests artistes van entendre que era possible dibuixar, pintar, esculpir, fer art en definitiva, d’una nova manera sense estar limitats per les imposicions que l’Acadèmia establia. Per primera vegada des del segle XV, els objectius de l’art no eren la bellesa i la perfecció. Els nous objectius de la imatge eren fer visibles les idees, emocions i sentiments de la societat de la que sorgien. I va ser una autèntica REVOLUCIÓ!!!!!! Perquè des d’aquell moment, l’art ha estat i és una manera en què tots en hi podem veure reflectits, amb les nostres contradiccions, dubtes, creences, concepcions… I podem aprendre de nosaltres mateixos i del món mitjançant l’art!

A la visita d’avui, hem gaudit d’una visió antropològica que dona sentit a les obres. I és molt més del què van tenir Matisse i Picasso. Ells les van prendre com a model formal abstracte, sense contingut simbòlic. Ara, nosaltres les podem nodrir de significat. És una experiència catàrtica com a creadors perquè ens facilita un excel·lent exemple de com donar forma a allò que ens importa (que significa) per a nosaltres.

Així que, després de gaudir d’una visita guiada fantàstica, hem pogut estar-nos una bona estona a les sales dibuixant algunes de les peces que més ens han impactat. Amb les idees de ritual i de transformació fresques a la memòria, hem recorregut amb l’ull i la mà les seves formes. Formes amb una notable simplificació geometritzant i amb un ús senzill dels materials i de les tècniques. Tot un llenguatge que ens permet vehicular els nostres impulsos creatius d’una manera molt més fluïda i oberta que el llenguatge acadèmic del segle XIX.

General

Així és com va pintar les vistes des del diferents pisos on va viure a Barcelona, o des del seu taller, amb vistes privilegiades dels terrats de Barcelona… Picasso pintava fins i tot quan estava cansat de pintar! D’aquí en va sortir la sèrie dels Colomins, les versions d’una mateixa vista, la de la finestra de casa seva, a França, que va pintar de diferents maneres quan estava cansat d’un encàrrec que el mantenia molt ocupat.

Picasso va pintar molts paisatges, i els alumnes de 3r de primària hem anat a visitar el Museu Picasso per aproximar-nos a les seves obres i a la seva peculiar manera de pintar.

Hem intentat trobar els secrets més ben amagats de cada obra i hem acabat la visita fent un taller plàstic molt creatiu!

Després de la visita, hem fet una passejada pel barri del Born, descobrint senyals que encara es conserven al barri i que ens fan pensar en èpoques molt llunyanes! Hem vist gàrgoles, senyals de trànsit dels carruatges, pica-portes molt especials i hem descobert la història de l’església de Santa Maria del mar.

Hem acabat la passejada al Parc de la Ciutadella, on hem fet un pícnic, abans de tornar a l’escola.

General

Els alumnes de cinquè de Primària hem fet una sortida al barri gòtic de Barcelona perquè en l’última Unitat de Treball que està relacionada amb el pas del temps, hem investigat sobre l’art en l’edat mitjana i hem estudiat l’art romànic i gòtic.
Vam començar l’excursió a la plaça de Pla de Palau i allà ens vam trobar amb la guia. Primer, vam fer una visita a l’església de Santa Maria del Mar. Va ser impressionant veure les rosasses i contemplar els detalls dels vitralls de colors.
Per altra banda, també vam poder visitar la capella de’n Marcús construïda al segle XII amb estil romànic.
Vam acabar la sortida a la catedral de Barcelona on la mestra de plàstica, la Sra. Cabané, ens va demanar que féssim un dibuix de la portalada de la catedral perquè té molts detalls.
Va ser molt interessant passejar pel centre de Barcelona veient edificis que es van construir fa uns segles i conèixer així la història de la ciutat.

General

“Dibuixa, Còpia i Distribueix” és el taller que ofereix el Museu d’Art Contemporani de Barcelona per visitar les sales de la Col·lecció Un segle breu, on s’hi exposen cronològicament les obres més representatives des del 1929 fins a l’actualitat. Les diferents propostes realitzades al taller van permetre als alumnes de sisè endinsar-se en el context social i econòmic de l’època, reinterpretar les diferents obres i reconèixer els fets històrics i artístics que han estat treballant al llarg d’aquesta última Unitat Temporal, El pas del temps.

A més a més, vam tenir una gran sorpresa! L’Escola Garbí i l’Escola del Mar formen part d’una de les sales d’exposicions de la Col·lecció!

Els alumnes de sisè han gaudit molt de la visita al MACBA i de les propostes artístiques i creatives que els han apropat a l’època contemporània i a comprendre la importància de l’art per entendre les diferents etapes de la història.

Batxillerat ArtísticGeneral

Per a fer-ho, hem experimentat un mètode de creació aplicat al disseny.
En primer lloc, decidir la IDEA de casa que volem crear: quina atmosfera volem tenir, quina mena d’ambient desitgem. En segon lloc, triar les eines que faran possible donar forma a la nostra idea. És l’ORDRE que utilitzarem: quines formes, colors i materials i amb quina organització de l’espai. Nosaltres hem treballat sobre una trama tridimensional modulada que ens ha servit de suport per a poder decidir de manera fàcil i orgànica les mides dels espais i les seves relacions rítmiques.
Hem utilitzat diversos referents. En especial, projectes d’habitatges de Mies van der Rohe, Le Corbusier i Antoni Bonet.

Batxillerat ArtísticGeneral

Els alumnes de Dibuix artístic de 1r de Batxillerat artístic estem experimentant amb les possibilitats del diàleg entre l’espai tridimensional (perspectiva) i l’espai pictòric (composició de la imatge).
Tots hem partit del mateix fragment: part d’un dibuix de l’arquitecte Mies van der Rohe. Ens hem imaginat quina mena d’espai volíem crear i hem deixat volat la imaginació!
Han estat molt importants, però, les eines que tenim al nostre servei. Mitjançant el contrast de formes, colors i matèries-textures, hem pogut donar forma al nostre espai.

General

L’objectiu del taller era fer una creació conjunta amb aquesta tècnica sobre un llenç. Abans de començar a crear, ens ha explicat els orígens del Graffiti als Estats Units i com es relaciona amb la cultura del Hip Hop, juntament amb el Break Dance i el Rap. Ens ha mostrat diversos estils de graffiti, amb lletres, geomètric… i diverses tècniques que s’hi utilitzen (plantilles, reserves, traços lliures…) així com el material i els capçals dels esprais.

Per connectar amb la nostra part creativa hem fet unes activitats de dibuix per treballar la part dreta del cervell prèvies a sortir a fora i començar a pintar. Amb l’ajuda d’en Víctor i del seu disseny base, cadascú va poder pintar una part de l’obra i entre totes vam anar decidint on i amb quins colors posàvem textures amb plantilles i altres formes per equilibrar la composició.

Vam gaudir molt treballant amb en TAGE 53 i ens hem quedat amb ganes de més!

Alumnes optativa de Visual i Plàstica de 4t d’ESO.